¡Hola, cinéfilos y nostálgicos de los 80 y 90! Si creciste riéndote con las payasadas de un tipo grandote y bonachón que robaba escenas en blockbusters como Uncle Buck o Planes, Trains & Automobiles , este post es para ti. Hoy, en este blog, te traigo una reseña detallada del documental Me Gusto a Mí Mismo: La Historia de John Candy , estrenado en Max el 15 de septiembre de 2025, que celebra la vida y legado del icónico comediante canadiense John Candy. Dirigido por el sobrino del actor, Josh Candy, este especial de 90 minutos es un abrazo emotivo a un talento subestimado, lleno de anécdotas, archivos inéditos y reflexiones sobre la fama, la salud y la comedia eterna. Esta reseña explora la estructura, los testimonios clave, los aspectos técnicos y por qué es un must-watch para fans de la comedia clásica. ¿Listo para un viaje lacrimógeno con risas incluidas? ¡Adelante! Introducción: El Legado de John Candy y el Nacimiento de "Me Gusto a Mí Mismo" John Candy, nacido en ...
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Club Zero
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Club Zero es una película de suspenso dramático de 2023, dirigida y producida por Jessica Hausner, siguiendo un guion que ella misma escribió junto con Géraldine Bajard. La película fue seleccionada para competir en la 76.ª edición del Festival de Cannes, donde compitió en la sección oficial por la Palm d'Or.
El reparto está conformado por:
Mia Wasikowska como Miss Novak.
Mathieu Demy
Elsa Zylberstein
Amir El-Masry
Sidse Babett Knudsen.
Las películas de Jessica Hausner son, ambigüedad y estados emocionales extremos, donde lo que es no es una pregunta simple, y lo que debemos sacar de todo esto está igualmente oscurecido.
Sus personajes son extremosos y sus estados emocionales o espirituales crean una realidad separada. La vida no entra en juego. Hay una devoción al fanatismo religioso en Lourdes, al matrimonio del amor y la muerte en Amour Fou, o la magia oscura de Little Joe. Estas películas existen donde el racionalismo no tiene cabida. Club Zero, es una intensa incursión en su exploración de ideas descontroladas, de la fantasía que supera la realidad hasta el punto de que la realidad misma se pone en duda, incluso se considera como un enemigo.
Se desarrolla en una escuela para niños especiales, es costosa, y algunos padres están muy involucrados en lo que sucede allí, mientras que otros claramente solo han dejado a sus hijos porque están demasiado ocupados con sus propias vidas para lidiar con un niño con necesidades especiales. El uniforme escolar es extraño, camisetas amarillas y pantalones cortos caqui abombados, calcetines azules brillantes hasta las rodillas y zapatillas blancas.
Ha aparecido una nueva maestra en escena, la señorita Novak, cuya especialidad es la nutrición. Ha desarrollado un programa llamado alimentación consciente y lleva la expresión de una verdadera fanática. Habla en tonos medidos y los seis o siete estudiantes, sentados en círculo, son atraídos instantáneamente hacia ella. Cuando les pregunta por qué están tomando la clase, las respuestas son variadas. Un estudiante quiere salvar el planeta. Otro quiere reducir su grasa corporal. Uno quiere desprenderse del consumismo. El estudiante becado solo necesita el crédito.
La toma inicial del aula, con sus paredes de paneles de madera y muebles modernos de mediados del siglo, es estática, casi como si fuera de una cámara de seguridad en la esquina del techo. Cuando los niños comparten sus pensamientos en círculo, la cámara realiza un paneo continuo a veces mareante. Todos los niños parecen estar en un estado de indiferencia desconectada. Quizás esto los deja vulnerables a las maquinaciones de un maestro manipulador.
Miss Novak tiene la creencia de que todos necesitan comer menos. La forma de lograrlo es tomando respiraciones meditativas profundas antes de cada bocado, y reduciendo la cantidad que se come. Miss Novak dice: Cuanto más lento comas, menos comida necesitarás. Algunos de los niños se resisten, pero la mayoría sucumbe a su programa, casi como si estuvieran bajo un hechizo. Los niños, sosteniendo un pequeño bocado de comida con un tenedor, respirando con los ojos cerrados antes de comer lentamente el bocado, se miran entre ellos y sonríen, se sienten élite, se sienten especiales, flotan por los pasillos con un aire distraído de superioridad. Es modificación de comportamiento y lavado de cerebro en acción.
Miss Novak utiliza todos los trucos de líder de culto del libro, crea una mentalidad de Nosotros vs. Ellos, separando a los niños de sus compañeros y, lo que es más preocupante, de sus padres.
Los padres, por supuesto, se alarman cuando sus hijos dejan de comer, pero Miss Novak tranquiliza a los estudiantes diciendo que sus padres están atrapados en viejas creencias y no se les puede pedir que comprendan. Tus padres no parecen verte como realmente eres. Solo ella los ve. Realiza sesiones de autoconfesión, donde los estudiantes traumatizados admiten que hicieron trampa y comieron algo. Hay amor-bombardeo cuando un estudiante acepta el programa. La presión de grupo para conformarse, y el sentido de unión resultante, es adictivo.
En este entorno, los trastornos alimentarios se ven como algo no solo normal, sino preferible. Algunos de los otros profesores están perturbados por lo que está sucediendo con estos estudiantes inalcanzables, pero otros se sienten inspirados a probar ellos mismos la alimentación consciente. La ambigüedad es una característica distintiva del fascinante trabajo de Hausner. A veces, es difícil saber qué se está criticando.
Los niños son tan fácilmente manipulables y esto conlleva una advertencia implícita. Los cerebros de los adolescentes aún no están desarrollados. Son vulnerables a las sugerencias de adultos fascinantes, presenta lo que significa vivir al servicio de una sola ideología también podría ser una crítica, pero el enfoque de Hausner deja espacio para la interpretación.
La ideología crea monstruos, la creencia en las utopías también crea monstruos. Los padres no son excelentes, excepto la madre de Ben, quien alerta a las autoridades escolares. La ambigüedad de la película es frustrante para algunas personas, especialmente porque podría percibirse como respaldar los trastornos alimentarios, aunque esa sería solo una interpretación.
El elenco es completamente creíble en su inquietante devoción por el proyecto y por la señorita Novak. La garantía de que nadie en el elenco perdió peso para la película es una adición bienvenida a los créditos finales.
Esta es la octava colaboración de Hausner con el director de fotografía Martin Gschlacht quien desestabiliza por completo la atmósfera ya extraña. Hay esas tomas clínicas de habitaciones vacías, la cámara ligeramente elevada, mirando hacia abajo a los personajes. También hay un uso calculado de acercamientos repentinos, o tomas aéreas desde la perspectiva de Dios, creando una atmósfera paranoica y de otro mundo. La toma final te deja con más preguntas que respuestas. Los líderes de culto quieren llevar a sus seguidores al paraíso, ya sea en la tierra o en alguna otra dimensión. El objetivo es separar a las personas del contacto con otros humanos que puedan manchar la pureza de su ideología.
¿Cuál es el objetivo final de la señorita Novak? Cruza múltiples líneas al suplantar a las unidades parentales, así como al desalentar cualquier intimidad entre los estudiantes. Ella debe ser el único enfoque de los niños. Una niña es confrontada por sus padres aterrorizados y su respuesta está llena de clichés de pensamiento terminante, todas palabras de moda memorizadas como un mantra, Quienes pueden vivir sin comida están libres de toda presión social y comercial. Así, estamos amenazando el sistema capitalista. Esto será políticamente explosivo.
Su ideología es tan impenetrable que es como la arquitectura brutalista. Cualquiera que haya intentado hablar con sentido a un fanático, o encontrar fallas en una ideología a un creyente, conoce la impotencia del intento parental.
Club Zero tiene una calidad monótona, en última instancia, porque existir con una ideología de arquitectura brutalista es monótono. Aun así, la película ejerce una atracción inquietante.
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