¡Bienvenidos a mi blog de cine! Si eres fanático de las aventuras épicas en mundos alienígenas, seguramente has estado esperando con ansias Avatar: Fire and Ash , la tercera entrega de la saga creada por James Cameron. Estrenada el 19 de diciembre de 2025, esta película llega para continuar la historia de Pandora, un planeta lleno de maravillas bioluminiscentes, criaturas increíbles y conflictos que resuenan con temas actuales como la ecología y la familia. En esta reseña, exploraremos la trama sin spoilers, los personajes, los efectos visuales impresionantes y mucho más. Si buscas una opinión honesta sobre Avatar 3: Fire and Ash , ¡sigue leyendo! ¿De qué trata Avatar: Fire and Ash? Un vistazo a la trama sin revelar sorpresas Avatar: Fire and Ash retoma la historia justo donde dejó Avatar: The Way of Water . Jake Sully (Sam Worthington) y Neytiri (Zoe Saldaña) continúan protegiendo a su familia en el exótico mundo de Pandora, ahora integrados con el clan Metkayina, esos Na'vi acuá...
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
Bullet Train
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
Bullet Train es la próxima película del director David Leitch, siguiendo un guion de Zak Olkewicz, quien se basó en el libro Maria Beetle el cual fue publicada en inglés como Bullet Train del autor Kōtarō Isaka.
David Leitch ya ha creado un excelente prestigio en los filmes de acción con sus películasAtomic Blonde, Deadpool 2 y Hobbs and Shaw.
Cuenta con un elenco que incluye a Brad Pitt, Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Andrew Koji, Hiroyuki Sanada, Michael Shannon, Benito Bad Bunny Martínez Ocasio, Zazie Beetz, Masi Oka, Logan Lerman, Karen Fukuhara, Sandra Bullock, Pasha D. Lychnikoff, Miraj Grbić y Nicholas Cage.
LadyBug es un asesino entrenado que quiere renunciar a su estilo de vida, pero por motivos del negocio, es arrastrado por su manager, María Beetle, para recoger un portafolios en el Shinkasen tren superrápido de Tokio a Morioka; una vez a bordo, se da cuenta de que no es el único personaje que está detrás del maletín, hay otros 4 asesinos competidores a bordo que tienen el mismo objetivo en la mira.
La película fue desarrollada inicialmente por Antoine Fuqua, a través de su banner de Fuqua Films.
Por allá del 2020, Sony contrató a David Leitch como director para la adaptación de la novela, solamente un mes después se confirmó la participación del mismo Brad Pitt, aparte de que Joey King entró en pláticas para unirse en un cameo. Sandra Bullock se unió al elenco remplazando a Lady Gaga, quien abandonó el proyecto por generarle conflictos con las grabaciones de House of Gucci.
La producción de Bullet Train inició en octubre de 2020, durante la pandemia, y se iniciaron las grabaciones hasta noviembre del mismo año, terminando por completo en 2021. Y como comentario extra se sabe que Brad Pitt hizo la mayoría de sus acrobacias y tomas de riesgo, es decir, no necesito de dobles.
La primera impresión que nos deja Bullet Train, es que es una especie de homenaje a las películas de inicio de siglo de Guy Ritchie, como Snatch o Lock, Stock and Two Smoking Barrels, donde siempre existe un grupo de criminales estrafalarios donde sus misiones chocan que da un resultado caótico y violento, pero que mantiene un guion a veces filosófico con frases para la posteridad.
En esta ocasión Ladybug, interpretado por Brad Pitt, es el protagonista, quien es bíblicamente desafortunado, quien está a bordo del tren bala para conseguir un maletín en el trayecto, debería de ser un trabajo sencillo, o al menos es lo que la mujer en la silla asegura, quien es interpretada por Sandra Bullock. Pero Ladybug no tarda en toparse con un puñado de asesinos con los nombres clave más originales desde Reservoir Dogs.
Todos los enemigos vienen armados con pistolas, cuchillos y veneno mortal, pero Ladybug ha decidido no llevar armas, por su terapia de tomar cada conflicto como una oportunidad para el cambio. Tratando de apegarse lo más que puede a sus mantras de superación personal mientras lidia con muchos asesinos y de alguna manera sobrevivir el viaje.
Los asesinos alrededor de Ladybug, son un brillante Joey King, un traumado Andrew Koji, un simpático Bad Bunny, una malhablada Zazie Beetz, un sabio Hiroyuki Sanada y Michael Shannon siendo tan intimidante como solo Michael Shannon puede serlo. Que nos llenan de sorprendentes revelaciones durante el viaje.
Siendo los más destacados de todos, Aaron-Taylor Johnson y Brian Tyree Henry, que interpretan a los gémelos, pero que también responden al nombre de Mandarina y Limón. Saliéndose del estereotipo de gángsters ingleses con una presentación exageradamente pulida, pero que hecha a perder cuando se pone nervioso. Tienen una interacción realmente trabajada que pareciera una influencia de la actualidad de Hollywood, pero realmente es un elemento de la novela de Isaka. Saltando la cuerda con el humor entre irritante, divertido y desconcertante.
De la misma forma que las películas de Ritchie, el guion de Zak Olkewicz tiene un bien repertorio de bromas rápidas, que van desde la etiqueta social de viajar en tren hasta un recuento de asesinatos, algunas de esas bromas vienen acompañadas de un flashback acelerado, algunos de años atrás, otros de apenas unos minutos, lo que nos brinda como audiencia una cátedra sobre historias de fondo complicadas.
Este enfoque es demasiado divertido y nos mantiene alerta, mientras nos adentramos en una verdadera telaraña de conflictos, con pistas y conexiones. Aunque a medida que se acerca el tercer acto, las remembranzas se descarrilan. Una botella de agua está destinado a ser un entretenimiento loco, pero al igual que algunas de las secuencias de acción transversales, puede llegar a distraer a algunos y sentir que retrasa la trama.
Pasando la marca de las dos horas, Bullet Train se vuelve un poco lento, permitiendo que los espectadores procesen el trauma emocional de Ladybug, y todos los giros de la trama, para entrar en la última media hora, que es una verdadera locura. Esta película no es para nada sofisticada y tiene un estilo que rivaliza con el de Michael Bay.
David Leitch, el coordinador de acrobacias que inicio como un ayudante sin acreditar en John Wick, se ha convertido en un director que nos ha entregado violencia sin paralelo, y se ha convertido en un maestro para encontrar nuevas formas de dar golpes e improvisar armas, además de hacerlo de una manera cinematográficamente impresionante. Esto pone en duda la integridad de las puertas de cualquier gabinete, botellas de agua, laptops y bandejas; con un manejo de cámara que mejora la velocidad de la acción de rutina y da una sensación de movimiento mucho más intensa.
Tal vez la parte más débil de la película sea la edición de sonido; sin embargo, eso mantiene la violencia cómica en un nivel manejable, por lo que todavía se siente emocionante en vez de ser desconcertante.
Bullet Train es una maravilla, con un ritmo que puede desbalancearnos en algunos momentos, pero que cambia cuando realmente necesita hacerlo, es lo más divertido que hemos tenido en el verano, dándonos la trifecta: una estrella en el protagónico, asesinos de vibrantes colores con grandes acrobacias y un guion inteligente con bromas divertidas y giros fabulosos. Al final del día Bullet Train será un viaje en que querrás subirte mínimo una vez en la vida. No se la pueden perder a partir del 5 de agosto.
The Winter King , es la nueva serie de 10 capítulos adaptada por Kate Brooke y Ed Whitmore desde la trilogía de libros Warlord Chronicles de Bernard Cornwell . S terminó de filmar en las locaciones de Gales y el sur de Inglterra. The Winter King será un drama fantástico que abordará el mundo del legendario Rey Arturo, El reparto está conformado por: Iain De Caestecker como Arturo, Eddie Marsan como el Rey Uther, Nathaniel Martello-White como Merlín Stuart Campbell como Derfel Ellie James como Nimue Jordan Alexandra como Ginebra Emily John como Ceinwyn Daniel Ings como Owain, Valene Kane como Morgan. Simon Merrells como Gundleus, Rey de Siluria, Tatjana Nardone como Ladwys. Steven Elder como Bedwin. Andrew Gower como Sansum. Aneirin Hughes como Gorfydd, Ken Nwosu como Sagramor. Billy Postlethwaite como el Rey guerrero Cadwys. La serie está ambientada en la Edad Media durante el siglo V, centrándose obviamente en Arturo Pendragon , e...
Carretera 15 , también conocida como El Trip , es la más reciente película mexicana, de hecho jalisciense, dirigida por Rafael Altamira , la cinta fue filmada en noviembre del 2021, siguiendo un guion que coescribió con Frank Rodríguez , basándose en una historia original de Frank. El director accedió a participar en la cinta después de leer el guion, pero solicitó agregar algunos detalles al guion con la finalidad de inyectarle su estilo propio. Originalmente se trataba más de un viaje interno, contemplativo, una cinta más artística, pero Rafael es más del estilo comercial. Por lo que la cinta termino siendo un poco más intensa. El reparto incluye a: Tatiana del Real como Lulú. Cristóbal Orellana como Marco. Frank Rodríguez como Jonás. Paul Pineda como Andy. Chuy Hernández con una participación especial como el viejito . Muchas de las escenas se rodaron en Guadalajara y en la carretera de El Arenal, es un drama con humor negro, aunque termina siendo más un...
Sobreviviendo Mis XV es la siguiente comedia mexicana del 2023, bajo la dirección de Salvador Cartas , quien presenta una cinta muy aesthetic representando a una quinceañera moderna que no se siente cómoda con seguir la tradición y quiere aplicar sus propias ideas. Después de todo, los quince son una edad maravillosa, pero todo termina cuando la familia quiere que tengas una fiesta tradicional con un vestido que parece merengue y ponerte a bailar enfrente de toda la familia, y algunos desconocidos que siempre se cuelan en este tipo de eventos. Eso es exactamente lo que le pasa a Danae justo después de cambiarse a una preparatoria muy fresa . Por lo que tendrá que lidiar con el balance de las peticiones, o mejor dicho, exigencias, de la familia junto con las de sus nuevas amigas para poder organizar unos XV años cool, pero tradicionales, modernos y emotivos, pero aesthetic y que al mismo tiempo le guste a la abuela. Sin morir en el intento. El reparto está conforma...
¡Bienvenidos, cinéfilos y amantes del thriller basado en hechos reales! Si estás en busca de una película que combine tensión asfixiante, humor negro y una crítica afilada al sistema capitalista, Dead Man's Wire (2025) es tu próximo imprescindible. Dirigida por el legendario Gus Van Sant en su regreso triunfal al cine tras siete años de ausencia, esta cinta se estrenó fuera de competencia en el Festival de Venecia 2025 y llega a cines limitados en Norteamérica el 9 de enero de 2026, con expansión amplia el 16 de enero. Producida por Row K Entertainment, la película recrea el secuestro de 1977 protagonizado por Tony Kiritsis, un emprendedor frustrado que se convierte en un antihéroe improbable. Con un elenco estelar encabezado por Bill Skarsgård y un 97% en Rotten Tomatoes, Dead Man's Wire no es solo un thriller criminal: es un espejo incómodo de nuestra era. Si buscas "reseña Dead Man's Wire película 2025" o "mejor thriller Gus Van Sant", esta crítica ...
¡Prepárate para no dormir! En un 2025 repleto de blockbusters y secuelas, llega Tormento , el thriller de terror psicológico mexicano que demuestra que el miedo verdadero no necesita jumpscares exagerados, sino atmósferas asfixiantes y demonios internos. Dirigida y escrita por Olallo Rubio ( Gimme the Power , This Is Not a Movie ), esta cinta es un remake de la uruguaya Morgue (2019) de Hugo J. Cardozo, pero con un giro cultural que la hace sentir única y visceral. Producida por Videocine (de El Habitante ), Tormento se estrenó el 14 de noviembre en cines mexicanos y ya genera buzz por su exploración de la culpa, la soledad y lo sobrenatural. E s un must-see para fans del terror latino. ¡Enciende la luz antes de leer! Sinopsis Rápida (Sin Spoilers Graves) Tormento nos sumerge en la fría y estéril rutina de una morgue en la Ciudad de México, donde Ana (Natalia Solián), una guardia de seguridad exhausta y marcada por un pasado traumático, es transferida tras un incidente en su an...
¿Estás listo para sumergirte en el torbellino de ambiciones, romances fallidos y risas incómodas que define la vida millennial en la Ciudad de los Ángeles? En esta reseña de I Love LA serie 2025 , desglosamos la nueva creación de HBO Max que ha conquistado a críticos y espectadores desde su estreno el 3 de noviembre. Creada y protagonizada por la irreverente Rachel Sennott –la mente detrás de Shiva Baby y Bottoms –, I Love LA es una comedia de ocho episodios que sigue a un grupo de amigos navegando el amor, la carrera y el desamor en la meca del cine. Si buscas análisis de I Love LA HBO , sinopsis sin spoilers, opiniones sobre el elenco y por qué es la serie del otoño para fans de comedias millennial 2025 , has llegado al post ideal. Con un tráiler que acumula millones de views y episodios semanales que generan buzz en redes, esta producción promete ser el hit que redefine el "LA living". ¡Acompáñanos en este recorrido por el glamour caótico de Hollywood, donde cada selfie ...
¿Sientes nostalgia por esos pasillos caóticos de Sacred Heart Hospital, las fantasías locas de J.D. y las pullas eternas entre médicos? Tras 15 años de ausencia, el revival de Scrubs regresa a ABC el 25 de febrero de 2026, con Zach Braff y Donald Faison liderando un regreso que promete mezclar humor absurdo, corazón genuino y una crítica fresca al sistema sanitario actual. En esta reseña completa del revival de Scrubs , optimizada para fans que buscan crítica Scrubs temporada 10 , estreno Scrubs 2026 ABC o dónde ver Scrubs Hulu , exploramos el argumento sin spoilers, las actuaciones estelares, la dirección renovada, la banda sonora icónica y por qué esta temporada podría ser el bálsamo perfecto para los maratones post-pandemia. Si amaste la serie original de 2001-2010, prepárate: el águila vuela de nuevo. Sinopsis sin spoilers: Bromance eterno en un hospital mutante Quince años después del final de la novena temporada, Scrubs 2.0 (como lo llama su creador Bill Lawrence) nos devuelve...
El 17 de noviembre de 2025 llegó a Hulu y Disney+ Washington Black , la ambiciosa miniserie de nueve episodios basada en la aclamada novela homónima de Esi Edugyan (finalista del Booker Prize 2018). Con Sterling K. Brown al frente y un equipo creativo que incluye a directores como Wanuri Kahiu y una producción ejecutiva de Selena Gomez, la serie prometía ser una de las grandes apuestas del año. ¿Cumple las expectativas? Sí y no. Te cuento todo en esta reseña sin spoilers. De qué va Washington Black (sin arruinarte nada) Barbados, 1830. Wash (Ernest Kingsley Jr. de niño, y el brillante Jacob Mundell de adulto) es un niño esclavizado en una plantación de caña de azúcar. Su vida cambia radicalmente cuando Christopher “Titch” Wilde (Shaun Parkes), hermano excéntrico del cruel dueño de la hacienda, lo elige como ayudante para construir un aerostato: un globo gigantesco que promete surcar los cielos. Lo que empieza como una relación maestro-alumno se transforma en una odisea que llevará a ...
¡Bienvenidos a mi blog de cine! Si estás buscando una reseña honesta y detallada sobre la película "Tin Soldier", has llegado al lugar correcto. En este post, analizaremos a fondo esta producción de 2025, dirigida por Brad Furman, que cuenta con un reparto estelar como Jamie Foxx, Robert De Niro y Scott Eastwood. ¿Es "Tin Soldier" la próxima gran película de acción y thriller? ¿O se queda en un intento fallido? Vamos a desglosarlo paso a paso, sin spoilers mayores, para que decidas si vale la pena tu tiempo. Palabras clave como reseña Tin Soldier, crítica película Tin Soldier y Agente Infiltrado reseña te ayudarán a encontrar esta análisis en buscadores. Introducción: Expectativas vs. Realidad en "Tin Soldier" "Tin Soldier", conocida en algunos mercados hispanohablantes como "Agente Infiltrado" o "Código Venganza", se estrenó en 2025 con una premisa intrigante que combina elementos de thriller psicológico, acción militar y dra...
En un mundo donde la música pop coreana, o K-Pop, existe una realidad oculta: la amenaza de demonios. KPop Demon Hunters nos presenta a un grupo de ídolos K-Pop que, en secreto, son poderosos cazadores de demonios. Esta serie de anime combina la emoción del K-Pop con la acción trepidante de la caza de demonios, creando una experiencia única e irresistible para los fans de ambos géneros. Sony Pictures Animation anunció que Chris Appelhans y Maggie Kang codirigirían una película titulada K-Pop: Demon Hunters , siguiendo el guion de Hannah McMechan y Danya Jimenez . Mingjue Helen Chen y Ami Thompson fueron anunciadas como diseñadora de producción y directora de arte, respectivamente. Sigue la historia de tres jóvenes estrellas del K-Pop, Rumi, Mira y Zoey , miembros del grupo Trinity . Durante el día, cautivan a millones de fans con sus canciones y bailes. Pero cuando cae la noche, se transforman en feroces guerreras, utilizando sus habilidades sobrenaturales y armas te...
Genial!!!!
ResponderEliminar