Festival DOCSMX 2026: fechas, películas, sedes y todo lo que sabemos de la edición 21 El Festival Internacional de Cine Documental de la Ciudad de México, conocido como DOCSMX, celebra su edición número 21 del 22 al 31 de octubre de 2026 . El encuentro presenta documentales nacionales e internacionales en salas y espacios culturales de la capital, además de actividades de formación y conversación sobre el cine de no ficción. La programación oficial reúne 74 documentales distribuidos en seis secciones , con obras de México y de otros países. La edición está en curso al momento de esta publicación, por lo que todavía no corresponde presentar ganadores definitivos. La información confirmada incluye fechas, sedes, títulos de la selección oficial y actividades del festival; el palmarés se conocerá cuando se anuncien los resultados. Entre las películas que pueden despertar interés están El código de la gente , Procesión , Un cine llamado Libertad , Peace for Nina y El Equipo del P...
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
Celeste Soledad
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
Celeste Soledad es la nueva película mexicana dirigida por Alex Argüelles, siguiendo el guion que él escribió junto con Emilio Aguilar Pradal. Tuvo su estreno en el 37° Festival Internacional de Cine en Guadalajara, en la sección Premio Mezcal.
El reparto está formado por:
Michelle Betancourt
Fernanda Echevarría Del Rivero
Claudette Maillé
Diego Jáuregui
Pablo Marín
Miguel Jiménez
Karina Gidi
Celeste Soledad cuenta la historia de dos hermanas con distintas personalidades antagónicas, pero se complementan. Dos fantasmas que deambulan
por una casona solitaria, una buscando el menor momento para evadirse,
la otra tan concentrada en sí misma que no puede evitar el diálogo con
sus manías y sus monstruos.
El primer boceto estuvo basado en un tipo de soledad en la que todos estamos atrapados y las formas que tenemos de relacionarnos para mitigarla. Se basó en un libro llamado 10 posibles razones para la tristeza del pensamiento, de George Steiner, dice que el amor más profundo es una conciliación que nunca concluye en soledad. Todos estamos en nuestras cabezas solos y tratamos de mitigar esa soledad en la unión con nuestros seres queridos.
Entonces surgió la idea de una historia entre dos hermanas que se odian y ven el mundo de forma diferente, pero solo se tienen a ellas. Y en el caso de Soledad, tiene una percepción del mundo diferente, que la lleva a recuerdos muy oscuros.
El guion se elaboró entre 2012 y 2018.
Juega con los géneros en los cambios de historia. Pone al público en la misma situación de los personajes, primero, Celeste y Soledad están en su burbuja en la seguridad del hogar, y cuando llegan al mundo adulto se enfrentan contra el hecho de que el mundo no te protege como tu familia. Cuando se pierde esa protección empiezan a explorar cosas que antes no podían, no hay alternativa porque tienen que sobrevivir, cada una por su camino, aparentemente en direcciones contrarias. Inevitablemente unen sus soledades.
Las protagonistas son fantásticas y sorprendentes. Se escribió el guion con ellas en mente, el simple hecho de pensar en ellas hacía que los personajes ya existieran. Dio la impresión de que la historia estaba ahí, solo había que descubrirla.
Son muy observadoras y perspicaces, lo que ocasionó que el trabajo en el set era hacer la escena que ellas ya habían leído, todo muy natural. También sobresale el diseño de producción. Juega con los tonos, en una bonita casa de Coyoacan de manera interesante. Esta ambientación determina lo que hacen las actrices.
Tiene una idea específica del color, relacionando a Soledad con el amarillo y Celeste con el azul. Las atmósferas con la iluminación de César Gutiérrez Miranda, el trabajo de arte de Elisa Adame y el diseño de vestuario de Mariana Gandía ayudaron a mejorar esa atmósfera. Al principio la casa se ve más brillante y poco a poco se va volviendo sombría, con colores más atrevidos. Los colores vienen de los tonos de las paredes, pero conforme se va distorsionando la realidad hay luces rojas, azules y violetas.
Celeste Soledad ya se está exhibiendo en cines de México.
¡Hola, aficionados al anime y al terror! Bienvenidos de nuevo a mi blog de reseñas animadas, donde exploramos las joyas ocultas del mundo del donghua y el anime internacional. Hoy, en esta reseña detallada de Call Me Lord Eerie Bailiff , la serie animada china que ha generado un revuelo impresionante desde su anuncio, desentrañamos por qué esta adaptación de la webnovel Please Call Me Ghost Messenger es un must-watch para los amantes del horror sobrenatural. Si has estado buscando "reseña Call Me Lord Eerie Bailiff donghua" o "sinopsis Qing Jiao Wo Gui Cha Daren", has llegado al sitio perfecto. Producida por Tencent Video y dirigida por Wei Tianxing, con animación de Big Firebird Cultural Media, esta serie de acción, misterio y terror se estrenó en 2025 con un tráiler que acumula millones de vistas en YouTube y Bilibili. Con episodios de unos 20 minutos cada uno, combina atmósferas opresivas con giros inesperados, evocando a clásicos como Hell's Paradise pero ...
A Toda Madre: reseña de la comedia mexicana que convierte una boda en una batalla familiar A Toda Madre llega a la cartelera mexicana como una comedia de enredos con una premisa tan incómoda como atractiva: un hombre descubre que su madre está a punto de casarse con el compañero que convirtió su infancia en una pesadilla. Lo que comienza como un recuerdo desagradable termina transformándose en un plan desesperado para sabotear una boda. Dirigida y escrita por Max Del Río , la película reúne a Hugo “El Cojo Feliz”, Ricardo Pérez, Lourdes Echevarría, Adal Ramones y Jesús Ochoa en una historia que combina humor familiar, heridas de la infancia y una mirada irreverente sobre las relaciones entre padres e hijos. Con una duración aproximada de 88 minutos, A Toda Madre apuesta por un ritmo ágil y por una sucesión de situaciones absurdas. La cinta no pretende ser un drama sobre el acoso escolar ni una reflexión solemne sobre la familia. Su intención principal es provocar risa a p...
Crystal Lake: fecha de estreno, reparto y todo sobre la serie precuela de Friday the 13th El campamento más inquietante del terror vuelve a abrir sus puertas. Crystal Lake es la nueva serie precuela de Friday the 13th , la franquicia que convirtió a Jason Voorhees en uno de los personajes más reconocibles del cine de horror. En vez de repetir sin más la fórmula de los campistas perseguidos, la producción vuelve al origen de la historia y pone en primer plano a Pamela Voorhees, la madre de Jason. La serie fue creada por Brad Caleb Kane y está protagonizada por Linda Cardellini como Pam Voorhees. Su estreno en Estados Unidos está anunciado para el 15 de octubre de 2026 , con sus ocho episodios disponibles ese día en Peacock. La premisa oficial plantea un misterio centrado en el duelo de Pam y en la llegada de dos desconocidos que empiezan a investigar su pasado. ¿Será una precuela capaz de ampliar la mitología sin perder el suspenso que hizo famosa a la saga? En esta guía en...
Reseña de The Social Reckoning: tecnología, poder y verdad en el esperado thriller de 2026 Hay películas que llegan a las salas para entretener durante un par de horas y otras que buscan modificar la manera en que observamos el mundo que nos rodea. The Social Reckoning pertenece a la segunda categoría. El nuevo largometraje escrito y dirigido por Aaron Sorkin se presenta como un thriller legal y biográfico centrado en uno de los episodios más importantes de la historia reciente de las redes sociales: la filtración de documentos internos de Facebook realizada por la denunciante Frances Haugen. La película funciona como una obra complementaria de The Social Network , el aclamado filme de 2010 que narró los primeros años de Facebook y la creación del imperio digital de Mark Zuckerberg. Sin embargo, esta nueva historia abandona los comienzos universitarios de la plataforma para explorar sus consecuencias: los dilemas éticos, la responsabilidad corporativa y el costo humano de co...
Premios Ariel 2026: nominados, ganadores y análisis de la gran noche del cine mexicano Los Premios Ariel 2026 celebraron lo mejor del cine mexicano e iberoamericano en una ceremonia marcada por el regreso a la Ciudad de México, la conmemoración del 80 aniversario de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas y el reconocimiento a una generación de películas que combina memoria, identidad, denuncia social y nuevas formas de narrar. La edición número 68 de los premios se realizó el 3 de octubre de 2026 en los Estudios Churubusco de la Ciudad de México. La gala fue conducida por Fernando Bonilla y reunió a intérpretes, directores, guionistas, productores, técnicos y representantes de la industria cinematográfica nacional. La gran triunfadora de la noche fue En el camino , de David Pablos, película que llegó como la producción con más nominaciones y terminó llevándose el premio principal. La cinta también obtuvo reconocimientos en dirección, actuación, revelaci...
Súper canino: reseña de la próxima película animada que convertirá a un perro en héroe El cine de animación prepara una nueva aventura para el público familiar con Súper canino , película conocida internacionalmente como Charlie the Wonderdog . La producción combina comedia, ciencia ficción, superhéroes y una historia de amistad entre un niño y su perro. Su propuesta parte de una idea sencilla, pero muy atractiva: ¿qué ocurriría si una mascota común recibiera poderes extraordinarios después de ser abducida por extraterrestres? Dirigida por Shea Wageman y producida por ICON Creative y Studio Centurion Pictures, la cinta busca convertirse en una opción accesible para disfrutar en familia. Aunque su argumento incluye una amenaza contra toda la humanidad, el corazón de la historia se encuentra en la relación entre Danny, un niño tímido, y Charlie, el perro que representa su compañero más fiel. La película está planteada como una aventura de aproximadamente 91 minutos, con una c...
Twilight of the Dead: reseña, reparto, historia y todo lo que sabemos de la última película de George A. Romero Twilight of the Dead es una de las películas de terror más esperadas por los aficionados al cine zombi. El proyecto nace de una idea desarrollada por George A. Romero , creador de Night of the Living Dead , y busca convertirse en el capítulo final de la saga que transformó para siempre la manera de representar a los muertos vivientes en la pantalla. A diferencia de otras producciones recientes centradas únicamente en la acción, esta película apunta a recuperar la esencia crítica, incómoda y profundamente humana del cine de Romero. Su historia se desarrolla en una Tierra devastada, donde los últimos supervivientes se encuentran atrapados entre facciones humanas enfrentadas y una amenaza zombi que parece estar evolucionando. Como la película todavía no cuenta con una fecha de estreno confirmada, esta reseña funciona como un análisis anticipado basado en la informac...
Azul Oscuro Azul Celeste (2026): El Documental Mexicano que Desnuda el Poder en Cruz Azul Azul Oscuro Azul Celeste , el documental dirigido por Carlos Carrera y Carlos Bátiz, se ha consolidado como uno de los estrenos más relevantes del cine mexicano en 2026. Esta producción combina investigación periodística, testimonios y material de archivo para explorar la historia interna de la Cooperativa La Cruz Azul y su club de fútbol. En esta reseña completa analizamos todos los detalles de esta obra que trasciende el deporte para convertirse en un retrato del poder y las estructuras en México. Si buscas una reseña honesta y detallada de Azul Oscuro Azul Celeste documental 2026 , con sinopsis, análisis de producción y recomendación, continúa leyendo. Esta cinta llega en un momento especial para la afición cementera tras el reciente campeonato del club. Sinopsis de Azul Oscuro Azul Celeste El documental recorre la historia de la Cooperativa La Cruz Azul, desde sus orígenes como empre...
Daredevil: Born Again temporada 3: lo que sabemos y qué esperar del regreso del Diablo de Hell’s Kitchen Nota editorial: esta publicación es una reseña anticipada basada en la información disponible sobre la tercera temporada. Como los episodios todavía no se han estrenado, no es posible valorar su ejecución, sus giros ni su desenlace como si ya hubieran sido vistos. Lo que sí podemos hacer es analizar el rumbo de la historia, el reparto confirmado y las preguntas que convierten a esta nueva entrega en uno de los regresos televisivos más esperados de Marvel. La próxima temporada de Daredevil: Born Again no llega como una aventura más de Matt Murdock. Está anunciada como la tercera y última temporada de la serie, y su punto de partida promete colocar al héroe frente a una de sus crisis más profundas: la prisión, las consecuencias de actuar como Daredevil y el futuro de Wilson Fisk. La expectativa no depende solo de las peleas o de las conexiones con el universo Marvel; tambi...
Carretera 15 , también conocida como El Trip , es la más reciente película mexicana, de hecho jalisciense, dirigida por Rafael Altamira , la cinta fue filmada en noviembre del 2021, siguiendo un guion que coescribió con Frank Rodríguez , basándose en una historia original de Frank. El director accedió a participar en la cinta después de leer el guion, pero solicitó agregar algunos detalles al guion con la finalidad de inyectarle su estilo propio. Originalmente se trataba más de un viaje interno, contemplativo, una cinta más artística, pero Rafael es más del estilo comercial. Por lo que la cinta termino siendo un poco más intensa. El reparto incluye a: Tatiana del Real como Lulú. Cristóbal Orellana como Marco. Frank Rodríguez como Jonás. Paul Pineda como Andy. Chuy Hernández con una participación especial como el viejito . Muchas de las escenas se rodaron en Guadalajara y en la carretera de El Arenal, es un drama con humor negro, aunque termina siendo más un...
Muy interesante.
ResponderEliminar